Er du vild med kunst og ønsker du at lære mere om at tegne og male? At male er næsten ligesom en LeoVegas bonuskode, du bliver introduceret til en masser af underholdning og i løbet af ingen tid får du flere timer til at gå med sjov (og ballade). 

Proko 

Proko blev introduceret for verden i 2012 af kunstneren Stan Prokopenko. Prokopenko går efter at lære dig alt det basale om at tegne og anatomi. Han er en lærer hos Watts Atelier of the Arts i Californien, og det lyser ud af ham at han er en ekspert. Hans korte videoer er utroligt detaljerede, omfattende og fyldt op med nyttige tips og tricks. 

Prokopenko fokuserer på at give seerne mulighed for at færdiggøre kunst i deres eget tempo. Han får det til at virke som en lektion, og det giver mening i og med at han er en kunstlærer. Men når det er sagt, er det også sjove videoer med masser af humor. 

Draw with Jazza

Josiah Brooks, er en australsk kunstner, som har skabt ”Draw with Jazza”, hvor han deler sine tips og tricks om animering, at tegne og endda også at male. Der er især fokus på tegneserie og animering stilarter og det er en kanal, som bliver opdateret hver uge. Det er sjove, venlige og personlige videoer, som gør det underholdende at lære at tegne. 

Sarah Tepes

Sarah Tepes havde allerede 200.000 følgere i en alder af blot 19 år gammel og nu hvor hun er 21 år gammel, er hun nået op på næsten 350.000 følgere. Tepes har lært sig selv at blive en mester i digital kunst og hun har en god evne til at viderebringe den viden til nybegyndere. 

Der er tale om professionelle videoer, som er nemme at følge. Du kan lære en del om speed painting (hurtigt maling) og Tepes henvender sig især til de unge nybegyndere kunstnere.

Bayley Jae 

Den canadiske illustrator Bayley Jae har arbejdet i animation sektoren i et stykke tid, før hun kastede sig ud i livet som freelancer. Hendes kunst er en god blanding af traditionel kunst, mikset op med digital kunst og hun deler alle sine tips og tricks på sin YouTube-kanal. 

Videoerne er langt fra en ”traditionel” lektion, og tværtimod er det friske og rå videoer, som byder på masser af energi, i forbindelse med at lære at blive mere kreativ.

Emmy Kalia

Drømmer du om at blive en haj til at tegne med blyant? Så kan du følge Emmy Kalia, som er en hollandsk YouTuber, der deler videoer med tips og tricks til at skabe realistisk kunst ved brug af blyanter. Du kan følge hendes indhold, hvis du ønsker at følge i hendes fodspor. 

Hvordan påvirker VR og AR hvordan vi oplever kunsten? Hvordan er VR og AR blevet introduceret i kunstverden hidtil? I denne artikel kan du læse meget mere om hvordan VR og AR kan opleves i kunstverden ikke kun i Danmark, men også udenfor de danske grænser. 

Måske har du allerede downloadet app’s så du kan spille på online casino som fx 888casino på din smartphone og efter denne artikel vil du sikkert downloade app’s, som også kan give dig mulighed for at nyde smart kunst på din mobiltelefon. 

AR-kunst i Danmark

Nedenfor vil du læse om flere eksempler på VR, som bliver brugt i kunstens verden og hidtil er der blevet mest af alt blevet brugt Virtual Reality i kunstens verden, men der har også været eksempler på AR-kunst. 

Danskerne har blandt andet kunne opleve Augmented Reality kunst på Statens Museum for Kunst, som bragte danskerne tættere på digitale skulpturer i Augmented Reality. Louisiana er et andet populært dansk kunstmuseum, som også har brugt AR-kunst. 

Hvad er digital street art? 

Når det kommer til gadekunst, er der også digitale værker, som er kommet til verden takket været AR-kunst. Her bliver kunsten mest af alt oplevet med en smartphone i hånden. 

Du kan blandt andet downloade app’en GIF-ITI, som gør at du kan få graffiti værker til at bevæge sig på din mobiltelefon og det er ret syret. 

Historien om hvordan VR blev introduceret ved CPH ART Week i 2017

Den danske solo-kunstner Mariam Zakarian var den første til at præsentere et virtual reality kunstværk og det gjorde hun, da hun viste Amaryllis VR: Ocean frem ved CPH ART Week i 2017. Her var det første gang at de besøgende kunne træde fysisk ind i kunstværket og gå rundt i det 3×3 meter kunstværk. Her var de besøgende omringet af billeder og lyd fra en anden virkelighed, som alligevel føltes utrolig virkelig. 

Hvordan bruger kunstmuseer VR og AR? 

Det er ikke kun de danske kunstmusser, som bruger AR og VR. Der er også en række kendte og mindre kendte kunstgallerier, som har været nytænkende med især VR og det lader til at Virtual Reality ikke kun er fremtiden inden for kunstudstillinger, men også at det allerede er en stor del af nutiden. 

Finlands nationale kunstmuseum 

Kunst og historie går ofte hånd i hånd og nu går det altså også i hånd med teknologi. På det finske nationale museum for kunst har de tidligere udstillet en VR-udgave af R. W. Ekmans kunstværk ”The Opening of the Diet 1863” af Alexander den 2. 

Her kunne de besøgende fysisk set gå ind i kunstværket og besøge de forskellige steder i maleriet, men legen stoppede ikke der. Ud over at gå rundt inde i det historiske maleri, kun kunstelskerne også have fantasifulde samler med hovedpersonerne i maleriet. 

Tate Modern i London

Tate Modern har naturligvis længe været en forgænger inden for moderne kunst og derfor falder det dem naturligt at være innoverende, når det kommer til VR-kunst. Kunstneren Amedeo Modigliani var den første kunstner, som blev fremvist i form af VR-kunst på det moderne museum i London. 

Takket været VR-teknologi kunne VIVE Arts genoplive Amedeo Modiglianis kunststudie fra 1917 og give de besøgende mulighed for at opleve det i en helt ny VR-oplevelse hundrede år senere i 2017. 

Kunstig intelligens, som også er kendt som Artificial Intelligence (AI) tager kunstverden med en storm. Der er nogen, som ser det som en trussel mod den traditionelle form for kunst, men er det rent faktisk en trussel? 

Vi har set med den traditionelle form for casino og online casino med bonus tilbud som fx en Spilnu bonuskode sagtens kan leve side om side. Derfor kan AI-kunst og traditionel kunst sikkert også leve side om side. Det kan du læse mere om i denne artikel. 

Vi vil først og fremmest gerne beskrive hvad AI-kunst er. Artificial Intelligence kunst er bliver også kaldt for neural network art, som kan oversættes til neuralt netværk kunst. Det er en form for kunst, som dannes ved at bruge maskinlæring, der danner smarte algoritmer.

Når du kigger på et AI-kunstværk ligner det at kunstværket er dannet på baggrund af en menneskehjernes kreativitet, men det er altså langt fra sandheden.

Sådan tager AI-kunst verden med en storm

Maskinlæring og AI-kunst revolutionerer som sagt kunstverden og det har også bragt flere filosofiske spørgsmål på banen. Blandt andet bliver der nu stillet spørgsmålstegn ved hvad kunst overhovedet er og om AI-kunst rent faktisk kan blive kaldt for kunst?

Der er ingen tvivl om at AI-kunst allerede er blevet populært. Et AI-kunstværk med titlen ”Portrait of Edmond Belamy” (Edmond Belamy portræt) blev for nyligt solgt på en auktion til intet mindre end 432.500 amerikanske dollars og det svarer altså til flere millioner kroner. 

Det kunstværk blev skabt ved brug af en generative adversarial network (GAN) og det kom til verden i forbindelse med Pariser-kunstudstillingen Obvious. Det populære kunstværk er blot et af de mange eksempler, som peger på at vi er i guldalderen for AI-kunst. 

Der er mennesker involveret i AI-kunst

Ofte bliver det glemt at AI-kunst ikke er hundrede procent kunstig. Der er naturligvis mennesker, som står bag den kode, som ender op med at skabe AI-kunstværket i sig selv. Det lægger op til spørgsmålet om det er den kunstige intelligens, der er kunstneren eller om det er mennesket, der har skabt AI-koden? 

Der er flere personer, som argumenterer at AI-kunst ”kun” er en ny innovativ og sofistikeret form for kunst. Det er naturligvis ikke nyt at der bruges computere til at skabe kunst. 

Mennesker har brugt computere siden 1950erne til at skabe kunst og ingeniøren Max Bense var en af de første personer, som skabte kunst med en computer, da han dannede kunst på sit laboratorium på Stuttgart Universitetet i halvtredserne. 

AI-kunstnere  

Der er som sagt flere, som argumenterer at AI-kunst er kunst og at der findes AI-kunstnere. Nedenfor kan du læse om de mest interessante navne inden for AI-kunstverden. 

Refik Anadol 

En af de hidtil vigtigste og mest interessant AI-kunstnere er den tyrkiske AI-kunstner Refik Anadol. Anadol bruger maskinlæring (ML) til at skabe interaktive AI-projekter, der ender op med at inspirere og at imponere publikum over hele verden. 

Anadol har en tendens til at fokusere på at omdanne arkitektoniske områder og facader til at blive store lærreder til sit AI-kunst. Den tyrkiske artist imponerede for nylig, da han viste kunstværkerne ”Melting Memories” og ”Infinity Room” frem ved Volvo Art Session 2019. 

Cecilie Waagner Falkenstrøm 

Danmark har naturligvis også AI-kunstnere og her er Cecilie Waagner Falkenstrøm en af de mest fremtrædende. Falkenstrøm modtog i 2017 The Lumen Prize for sit kunstværk ARTificial Intelligence FRANK. 

I det prisvindende kunstværk udforsker den danske AI-kunstner etiske og eksistentielle dilemmaer, som kan opstå, når mennesket møder kunstig intelligens. Falkenstrøm har længe arbejdet med krydsfeltet mellem filosofi, kunstig intelligens og kunst. Hun har blandt andet udviklet sine kundskaber som ph.d.-studerende på Royal College of Art i den engelske hovedstad London.  

Casino er på alle folks læber, men faktisk er det en aktivitet, der går flere hundrede år tilbage i fremtiden og det beviser verdens ældste casinoer.

Rester fra det ældste casino i en nordamerikansk grotte

Mange associerer casino og gambling med USA og Las Vegas og selvom det ældste casino i Nevada ”kun” er omkring firs år gammel, så kan det være at landets ældste casino går helt tilbage til det 13. århundrede.

Forskere mener at have fundet tegn på hasardspil i en grotte tæt på Great Salt Lake i Utah. Der blandt andet tale om primitive terninger og udskårne pinde, som får forskere til at tro at hulens beboere har kastet sig ud i gambling for mere end 700 år siden. Bare se på vejen, vi er gået ned til Spillehallen bonuskode 2019 i dag.

Det ældste aktive casino ligger i Venedig

Men hvis vi skal tale om verdens ældste casino, som stadigvæk er aktivt, så skal vi en tur til Venedig i Italien. Casino di Veniza kan dokumentere at bygningen, der i dag danner rammerne for et casino, blev bygget tilbage i 1509. Det blev først bygget som bolig til Venedigs elite og lidt over 100 år senere blev det til et casino i 1638. Når man træder ind ad indgangen ved byens Canal Grande, kommer man ind til mere end 600 enarmede tyveknægte samt casinoborde med roulette, poker, blackjack og meget mere.

Det ældste tyske casino ligger i Weisbaden

Casino Weisbaden er det ældste casino i Tyskland og det stammer helt tilbage til 1810. Faktisk stammer bygningen helt tilbage til det romerske imperium. Derfor er det et casino, som byder på en klassisk atmosfære med græsk mytologi, lysekroner og mosaik kunst. Selv om det er mere end 200 år gammelt, så er det stadigvæk et casino i et tidsløst design, som ser spektakulært ud, selv den dag i dag.

Moderne casino begyndte i Crockford’s Club i London

I starten åbnede Crockford’s Club i London som en gentleman’s club tilbage i 1828, men rygtet går på at casino gaming, som vi kender det i dag, blev startet netop i Crockford’s Club. Her er dekorationen sofistikeret og den lever op til forventningerne fra den elite, der vælger at besøge den prestigerige klub. Hvis folk ikke kendte til Crockford’s Club før, så kom de tættere på den i 2014, da en professionel pokerspiller sagsøgte casinoet på tab for op til 7,7 millioner pund.

Det kendte casino fra Monte Carlo

Casino de Monte Carlo er muligvis det mest kendte casino på det europæiske kontinent. Det blev bygget tilbage i 1856 og casinoet er især blevet kendt efter at diverse Hollywood skuespillere har været med til at bringe det til det store lærred i film som Ocean’s Twelve og Casino Royale. Sidstnævnte er James Bond filmen, hvor man blandt andet kan se Mads Mikkelsen spille skurk i Casino de Monte Carlo.

Myterne siger at Zeus, Hades og Poseidon delte universet op ved at slå med en terning. Det siges også at hulemænd for over 40.000 år siden har spillet med terning. Der er nemlig blevet fundet terninger i de huler, som de boede i og væggene har også afsløret malerier af spil, som hulemændene nød for 40.000 år siden. Med andre ord har menneskene gamblet på den ene eller anden måde i løbet af hele vores eksistens. I denne artikel kan du læse om hvornår de forskellige elementer i moderne gambling blev opfundet – fra spillekort til Rød25 bonuskode 2019.

Kineserne opfandt spillekortene

Kineserne elsker chancespil og 2300 år før Kristus spillede de et chancespil med fliser, som senere banede vejen for Mah Jong. Det er også i Kina at vi finder det første sæt spillekort. De dukkede op i det 9. århundrede. Det er gået tabt i historien hvad kortene først blev brugt til, men der er flere der hævder at de blev brugt til både gambling og almindelige kortspil.

Det amerikanske pokers spanske forfader

Historikere mener at det kinesiske spil med domino korts var med til at udvikle poker. Domino kort blev opfundet på et tidspunkt omkring 369 år før Kristus, da Kejseren Mu-Tsung og hans hustru fejrede Nytårsaften med et spil der blandede elementer fra Mah Jong og poker.

I løbet af historien nød egypterne også at spille spil med spillekort i det 12. og 13. århundrede og perserne opfandt Skattekort i det 16. århundrede. På samme tid blev det spanske spil ”primero”, som betyder “første”, utroligt populært. I dette spil fik hver spiller tre kort og spillet gik ud på blandt andet at bluffe og øge væddemål.

Primero kaldes for forfaderen til det moderne poker og spillet førte også til at tyskerne hurtigt begyndte at spille ”Pochen” og at franskmændene spillede ”Poque”. Franskmændene tog spillet med til de franske kolonier i Canada og senere kom det til Nordamerika, hvor moderne poker blev udviklet. Moderne poker blev udviklet i USA i det 19. århundrede og det siges at soldater fra såvel Unionen som Konføderationen nød at spille spillet i løbet af den amerikanske borgerkrig, som fandt sted mellem 1861 og 1865.

Baccarat er det ældste nuværende aktive spil

Baccarat er det nuværende aktive spil, der bliver spillet på både landbaserede og online casinoer, som går længst tilbage i historien. Spillet blev nævnt helt tilbage i 1500 da det kom fra Italien til Frankrig. Dog tog det 200 år før spillet blev til det baccarat, som vi kender den dag i dag. Den version vi spiller i dag kom fra Cuba via Storbritannien til USA.

Baccarat er mere en tilskuersport end et spil, som mange spiller selv. Det beviser at interessen og adrenalinen, som andre personer kan føle, selv når de ikke kigger. Det kan være en af årsagerne til at baccarat den første form for gambling, der begyndte at blive populær for flere århundrede år siden.

Blackjack – spillet med sydeuropæiske rødder og et amerikansk navn

Kort efter baccarat kom blackjack. Studier foreslår at blackjack også stammer fra Spanien. Spillet kom fra det spanske spil veintiuno, som betyder 21 på spansk. Dette spil nævnes i Don Quijote skrevet af den spanske forfatter Miguel de Cervantes i 1601.

Andre mener at spillet blev udviklet på baggrund af det franske spil quinze, der betyder femten. Lige meget hvornår det præcist stammer fra er der ingen tvivl om at det franske spil vingt-et-un (21) er den direkte forfader til den form for blackjack vi kender i dag. Navnet blackjack stammer fra marketing af spillet på de amerikanske casinoer i Nevada i 1930erne.