Kunstig intelligens, som også er kendt som Artificial Intelligence (AI) tager kunstverden med en storm. Der er nogen, som ser det som en trussel mod den traditionelle form for kunst, men er det rent faktisk en trussel? 

Vi har set med den traditionelle form for casino og online casino med bonus tilbud som fx en Spilnu bonuskode sagtens kan leve side om side. Derfor kan AI-kunst og traditionel kunst sikkert også leve side om side. Det kan du læse mere om i denne artikel. 

Vi vil først og fremmest gerne beskrive hvad AI-kunst er. Artificial Intelligence kunst er bliver også kaldt for neural network art, som kan oversættes til neuralt netværk kunst. Det er en form for kunst, som dannes ved at bruge maskinlæring, der danner smarte algoritmer.

Når du kigger på et AI-kunstværk ligner det at kunstværket er dannet på baggrund af en menneskehjernes kreativitet, men det er altså langt fra sandheden.

Sådan tager AI-kunst verden med en storm

Maskinlæring og AI-kunst revolutionerer som sagt kunstverden og det har også bragt flere filosofiske spørgsmål på banen. Blandt andet bliver der nu stillet spørgsmålstegn ved hvad kunst overhovedet er og om AI-kunst rent faktisk kan blive kaldt for kunst?

Der er ingen tvivl om at AI-kunst allerede er blevet populært. Et AI-kunstværk med titlen ”Portrait of Edmond Belamy” (Edmond Belamy portræt) blev for nyligt solgt på en auktion til intet mindre end 432.500 amerikanske dollars og det svarer altså til flere millioner kroner. 

Det kunstværk blev skabt ved brug af en generative adversarial network (GAN) og det kom til verden i forbindelse med Pariser-kunstudstillingen Obvious. Det populære kunstværk er blot et af de mange eksempler, som peger på at vi er i guldalderen for AI-kunst. 

Der er mennesker involveret i AI-kunst

Ofte bliver det glemt at AI-kunst ikke er hundrede procent kunstig. Der er naturligvis mennesker, som står bag den kode, som ender op med at skabe AI-kunstværket i sig selv. Det lægger op til spørgsmålet om det er den kunstige intelligens, der er kunstneren eller om det er mennesket, der har skabt AI-koden? 

Der er flere personer, som argumenterer at AI-kunst ”kun” er en ny innovativ og sofistikeret form for kunst. Det er naturligvis ikke nyt at der bruges computere til at skabe kunst. 

Mennesker har brugt computere siden 1950erne til at skabe kunst og ingeniøren Max Bense var en af de første personer, som skabte kunst med en computer, da han dannede kunst på sit laboratorium på Stuttgart Universitetet i halvtredserne. 

AI-kunstnere  

Der er som sagt flere, som argumenterer at AI-kunst er kunst og at der findes AI-kunstnere. Nedenfor kan du læse om de mest interessante navne inden for AI-kunstverden. 

Refik Anadol 

En af de hidtil vigtigste og mest interessant AI-kunstnere er den tyrkiske AI-kunstner Refik Anadol. Anadol bruger maskinlæring (ML) til at skabe interaktive AI-projekter, der ender op med at inspirere og at imponere publikum over hele verden. 

Anadol har en tendens til at fokusere på at omdanne arkitektoniske områder og facader til at blive store lærreder til sit AI-kunst. Den tyrkiske artist imponerede for nylig, da han viste kunstværkerne ”Melting Memories” og ”Infinity Room” frem ved Volvo Art Session 2019. 

Cecilie Waagner Falkenstrøm 

Danmark har naturligvis også AI-kunstnere og her er Cecilie Waagner Falkenstrøm en af de mest fremtrædende. Falkenstrøm modtog i 2017 The Lumen Prize for sit kunstværk ARTificial Intelligence FRANK. 

I det prisvindende kunstværk udforsker den danske AI-kunstner etiske og eksistentielle dilemmaer, som kan opstå, når mennesket møder kunstig intelligens. Falkenstrøm har længe arbejdet med krydsfeltet mellem filosofi, kunstig intelligens og kunst. Hun har blandt andet udviklet sine kundskaber som ph.d.-studerende på Royal College of Art i den engelske hovedstad London.  

Kunst kan bringe på mange fordele både for vores psykiske og fysiske helbred. Kunst er ikke kun malerier i et kunstgalleri og du kan opleve kunst på mange flere måder, som kan bidrage dig til at have et bedre fysisk og psykisk helbred. 

Hvad er kunstterapi? 

Kunst kan blandt andet opleves i form af terapi, som naturligvis kan forbedre vores psykiske og fysiske helbred. Når du kaster dig ud i kunstterapi, kan du male, tegne, forme, og nyde lyd og bevægelse som fx sang og dans i forbindelse med at du arbejder på at få det bedre.  

Kunstterapi er en metode, som du kan bruge til at udtrykke dig selv med. Det kan være at du kan bruge fx maling og tegning til at udtrykke dine følelser, hvis du har svært ved at sætte ord på dem. 

Hvad er en kunstterapeut? 

Når du kaster dig ud i kunstterapi, vil du ofte arbejde med en kunstterapeut, som kan give dig forskellige forslag til metoder, som du kan benytte til at udtrykke dig selv. 

Du kan male, tegne, synge, danse, digte, modellere eller bruge andre kreative metoder til at udtrykke dig selv og kunstterapeutens rolle er at være din samtalepartner, som skal opfange de signaler, som du udsender, så i sammen kan arbejde med de følelser og udtryk, som der skal arbejdes med undervejs i forløbet. 

Hvordan ved jeg om kunstterapi er for mig? 

Hvorvidt kunstterapi er noget for dig, kan afhænge af hvilken kunstterapeut du arbejder med. Ligesom med andre former for terapi, er effekten tæt forbundet til hvordan du går i spænd med din kunstterapeut. Derudover handler det også om hvilken faglig baggrund, erfaring og hvilket interessefelt, som kunstterapeuten byder på. 

Hvis du ikke ved om kunstterapi er noget for dig, kan du kun finde ud af svaret ved at prøve at arbejde med en kunstterapeut. Du kan ofte prøve en gratis prøvesession med en kunstterapi og dermed kan du mærke på egen krop om du kan forbedre dit fysiske og psykiske helbred ved at arbejde med en kunstterapeut. 

Derfor er det sundt at synge

Du kan fx arbejde med sang i kunstterapi og det er utroligt sundt at synge. Det er faktisk videnskabeligt bevist at det er sundt at synge. Du kan blandt andet sænke dit stressniveau ved at synge og det kan også styrke dit immunsystem, når du fx udlever din indre Beyoncé. 

En studie fra Frankfurt Universitet viste at sang styrker immunsystemet. I denne undersøgelse studerede de studerende korsangeres blod før og efter en time med sang. I de fleste tilfælde bemærkede de studerende at antallet af proteiner, som fungerer som immunoglobulin A, var betydeligt højere efter at de havde øvet at synge Mozart i en time. Den samme effekt blev ikke observeret, hvis korsangerne blot sad og lyttede til musik på passiv vis. 

Der er dog naturligvis flere sundhedsmæssige fordele ved at lytte til musik og derfor bliver det også brugt i kunstterapi. Blandt andet kan det hjælpe kroppen med at komme sig hurtigere efter træning, hvis du hører musik mens du træner. 

Hvordan samler man på VR-kunst? Findes der overhovedet VR-kunst? Svaret er at der findes VR-kunst og at du naturligvis også kan samle på det. I denne artikel kan du læse om hvad VR-kunst er og hvordan du kan samle på det.

Hvad er VR?

VR står for Virtual Reality og det kan oversættes til Virtuel Realitet på dansk. Der er tale om en teknologisk medieform, som giver dig mulighed for at leve dig ind i en virtuel verden. 

Denne virtuelle verden kan fx være at være med på fodboldbanen, når Cristiano Ronaldo spiller for Juventus. Det kan også give dig mulighed for at opleve dit drømmehjem for dine egne øjne. Men drømmene kan også blive til virkelighed, da du kan designe dit hjem med VR-kunst.

Du behøver ikke være et tech geni

Du behøver ikke at have utroligt meget styr på teknologi for at kunne have VR-kunst i dit hjem. Det er blot spændende at være en del af denne fagre nye verden. Du kan være blandt de første, som samler på VR-kunst. 

Du kan være blandt de første, som enten designe sit eget hjem med VR-kunst og du kan også være blandt de første, som ejer et kunstgalleri med VR-kunst. Eller du kan kaste dig ud i begge dele.

VR-kunst er nytænkende 

Du kan se på VR-kunst som et avant-garde eksperiment, som har et kæmpe potentiale som det nye artistiske redskab det er. Kunstnere som arbejder med VR og andre nye teknologier bringer noget nyt og spændende til verdenen med moderne kunst. 

Men hvordan fungerer det?

Når det kommer til markedet for VR-kunst spørger mange folk indtil hvordan denne form kunst kan blive købt samt hvordan det senere kan blive solgt. Der findes flere forskellige tilgange. 

Der er kunstnere, som foretrækker at designe VR-kunst og originalen vil blive designet med en form for bevis på at det er originalen, mens der vil være andre udgaver af værket i en lavere opløsning. 

Der er også kunstnere, som har udtrykt en interesse i at have online kunst gallerier med VR-kunst hvor alle kan opnå adgang. Disse kunstnere ser VR-kunst som værende kunstværker, som er skabt til at blive set og delt. Her er ideen at kunstelskerne skal besøge galleriejeres Virtual Reality verden online. Man kan sige at det er som om at sige, hvis du har udstyret, så kan du opnå adgang til filen, så du kan opleve det på egen krop. 

VR-kunst kræver et tættere samarbejde

Uanset tilgangen om det skal deles med mange eller få, er der ingen tvivl om at VR-kunst lægger op til et tættere samarbejde mellem kunstnere, fotografer, galleriejere osv. Her er det vigtigt at spørge kunstneren om din rolle og hvad du skal gøre for at holde værket i livet. 

Vidste du at flere kunstværker er inspireret af gambling? I denne artikel kan du læse om hvordan kunstnere som som fx Michelangelo Merisi da Caravaggio, Jan Steen, Paul Cézanne og Fernand Leger har budt verden på kunst inspireret af gambling.

Du har sikkert hørt meget om gambling via forskellige tilbud som fx Maria Casino payback og andre online spillesider, som gør gambling til et meget omtalt fænomen den dag i dag. Men faktisk går gambling langt tilbage i historien og det beviser en lang række malerier, der er inspireret af gambling. 

The Cardsharps af Michelangelo Merisi da Caravaggio 

Den italienske barok kunstner Michelangelo Merisi da Caravaggio er med til at bevise at pengespil og gambling går langt tilbage i historien. Den italienske kunstner skabte kunstværket omkring 1594 og her viser han to drenge, der spiller kort. 

Den ene dreng gemmer kort bag sin ryg, mens den anden dreng har en ældre mand, der kigger ham over skulderen. Det er et almindeligt drama, hvor hver spiller viser sig at være en del af det større spil. 

 

Argument Over a Card Game af Jan Steen 

Hans navn lyder faktisk dansk, men han er fra Holland. Hans maleri “Argument Over a Card Game” er et værk, som hører til den hollandske guldalder. Steen skabte kunstværket i den anden halvdel af de 17. Århundrede og her fangede han kunsten ved gambling ved at dramatisere et klassisk kortspil. 

Generelt var Jan Steen en kunstner, der skabte værker med fokus på borgerlige mennesker og han formåede at gøre kaotiske scener til fantastisk kunst, som vi stadigvæk kan nyde den dag i dag. 

The Card Players af Paul Cézanne

“The Card Players” er ikke kun et gambling inspireret kunstværk, men faktisk en række oliemalerier af Paul Cézanne. Cézanne studerede en række kendte kortspillere i perioden mellem begyndelsen og midten af 1890’erne. 

Her endte end han op med at skabe fem kunstværker serien, som fokuserede på fulde landmænd, der røg og spillede kort på værtshuse, da det muligvis var den eneste form for kommunikation, som de kunne opnå uden for deres daglige arbejde. 

Soldiers Playing Cards af Fernand Leger 

Faktisk blev Fernand Leger af Paul Cézanne, som vi netop har omtalt. Fernand Leger endte op med at blive udnævnt som det fjerde medlem af kubisme. Et af hans største mesterværker var “Soldiers Playing Cards”, hvor han reflekterede over Den Første Verdenskrig. 

Leger malede maleriet i 1917 i forbindelse med at han blev behandlet på et hospital i Paris efter Slaget ved Verdun i det Nordøstlige Frankrig. Slaget ved Verdun var et af de største slag under Den Første Verdenskrig og det varede helt fra februar til december 2016. 

Dogs Playing Poker af Cassius Marcellus Coolidge 

Den amerikanske kunstner Cassius Marcellus Coolidge fra New York skabte det underholdende kunstværk “Dogs Playing Poker”, som blev til hans mest omtalte kunstværk, som vi måske bør kalde for kunstværker. Der er nemlig tale om en serie af 16 oliemalerier, som han skabte i perioden mellem de to første årtier i 1900. 

Casino er på alle folks læber, men faktisk er det en aktivitet, der går flere hundrede år tilbage i fremtiden og det beviser verdens ældste casinoer.

Rester fra det ældste casino i en nordamerikansk grotte

Mange associerer casino og gambling med USA og Las Vegas og selvom det ældste casino i Nevada ”kun” er omkring firs år gammel, så kan det være at landets ældste casino går helt tilbage til det 13. århundrede.

Forskere mener at have fundet tegn på hasardspil i en grotte tæt på Great Salt Lake i Utah. Der blandt andet tale om primitive terninger og udskårne pinde, som får forskere til at tro at hulens beboere har kastet sig ud i gambling for mere end 700 år siden. Bare se på vejen, vi er gået ned til Spillehallen bonuskode 2019 i dag.

Det ældste aktive casino ligger i Venedig

Men hvis vi skal tale om verdens ældste casino, som stadigvæk er aktivt, så skal vi en tur til Venedig i Italien. Casino di Veniza kan dokumentere at bygningen, der i dag danner rammerne for et casino, blev bygget tilbage i 1509. Det blev først bygget som bolig til Venedigs elite og lidt over 100 år senere blev det til et casino i 1638. Når man træder ind ad indgangen ved byens Canal Grande, kommer man ind til mere end 600 enarmede tyveknægte samt casinoborde med roulette, poker, blackjack og meget mere.

Det ældste tyske casino ligger i Weisbaden

Casino Weisbaden er det ældste casino i Tyskland og det stammer helt tilbage til 1810. Faktisk stammer bygningen helt tilbage til det romerske imperium. Derfor er det et casino, som byder på en klassisk atmosfære med græsk mytologi, lysekroner og mosaik kunst. Selv om det er mere end 200 år gammelt, så er det stadigvæk et casino i et tidsløst design, som ser spektakulært ud, selv den dag i dag.

Moderne casino begyndte i Crockford’s Club i London

I starten åbnede Crockford’s Club i London som en gentleman’s club tilbage i 1828, men rygtet går på at casino gaming, som vi kender det i dag, blev startet netop i Crockford’s Club. Her er dekorationen sofistikeret og den lever op til forventningerne fra den elite, der vælger at besøge den prestigerige klub. Hvis folk ikke kendte til Crockford’s Club før, så kom de tættere på den i 2014, da en professionel pokerspiller sagsøgte casinoet på tab for op til 7,7 millioner pund.

Det kendte casino fra Monte Carlo

Casino de Monte Carlo er muligvis det mest kendte casino på det europæiske kontinent. Det blev bygget tilbage i 1856 og casinoet er især blevet kendt efter at diverse Hollywood skuespillere har været med til at bringe det til det store lærred i film som Ocean’s Twelve og Casino Royale. Sidstnævnte er James Bond filmen, hvor man blandt andet kan se Mads Mikkelsen spille skurk i Casino de Monte Carlo.